Tillgängliga språk
Över i Atlanta arbetar Gloria Estefan och hennes dotter, Emily Estefan, med den femfaldigt Tony-nominerade regissören Michael Greif för att förvandla en persons skräp till en annan persons skatt.
Den nya musikalen Basura, med musik av Estefan-familjen och manus av Karen Zacarías, har officiellt haft sin världspremiär på Alliance Theatre — och regissör Greif berättar exklusivt för BroadwayWorld att responsen har varit både “verkligen stark och verkligen informativ” när teamet av kraftfulla kreatörer fortsätter att finslipa verket.
Att skapa skönhet från grunden är trots allt en del av föreställningens DNA. Inspirerad av den sanna berättelsen om Recycled Orchestra of Cateura i Paraguay berättar Basura (som översätts till det engelska ordet “trash”) historien om unga konstnärer som förvandlar skräpmaterial till instrument. Den 2015 dokumentären Landfill Harmonic, som visar hur en musikhögskola materialiserades från en soptipp i utkanten av Asunción, fungerar som dess källmaterial.

“Vår underbara manusförfattare och dramaturg, Karen Zacarías och Ken Cerniglia, åkte faktiskt till Paraguay för en forskningsresa innan de började skriva,” förklarar Greif. “Och de träffade ännu en grupp unga musiker från Recycled Orchestra, och jag tror att de verkligen försökte destillera deras berättelser.”
Greif förklarar att den nya musikalen är en berättelse om “hopp” — och en som han var ivrig att få arbeta med.
“Det var oerhört oemotståndligt,” säger han. “Dokumentären som musikalen är inspirerad av är så inspirerande, och möjligheten att arbeta med Gloria och Emily och Karen, som jag träffade tidigt, var också oemotståndlig.”
Under de senaste åren har Greif — som regisserade den Pulitzer-belönade musikalen Rent, bland många andra — arbetat med mainstreammusikartister som Ingrid Michaelson på The Notebook, Alicia Keys på Hell’s Kitchen och nu Estefan-familjen på Basura. Vad de bidrar med när de skapar en ny musikal, säger han, är bara “fantastisk låtskrivning.”
“I fallet med Emily och Gloria blev jag inkopplad väldigt tidigt i processen, och vi hade underbara möten där vi alla fick prata om vad berättelsen om musikalen skulle kunna vara och vilka låtar som kunde leda de idéerna,” förklarar han.

Som regissör, “är jag en sorts underbar kanal mellan författarna och publiken,” säger Greif och tillägger att han närmar sig ett nytt projekt genom att helt enkelt försöka “göra den mest slagkraftiga, känslomässiga, förhoppningsvis överraskande pjäsen — och förhoppningsvis kommer det att hålla publiken tillbaka.”
Men i en tid när det verkar svårare att upprätthålla en lång kör på Broadway, kan regissörer behöva tänka annorlunda när det gäller sitt förhållningssätt. “Jag måste erkänna,” säger Greif, “att jag är lite mer bekymrad över vad de veckovisa driftskostnaderna kan vara eftersom marknaden är så konkurrensutsatt.”
Ändå verkar han hoppfull att Basura — som för närvarande spelas på Coca-Cola Stage vid Atlantas Alliance Theatre fram till den 12 juli — kommer att ha ett liv långt bortom Georgia.
“Jag skulle naturligtvis vilja se den i min hemstad New York, och jag skulle älska att kunna ta den på turné — som Hell’s Kitchen och The Notebook njuter av nu — till många städer runt om i landet,” säger Greif. “Så jag hoppas att den har en så framgångsrik framtid, och jag tror att det kreativa teamet och jag ser fram emot att fortsätta utveckla den och göra den så bra som möjligt.”

Premiärkvällen i Atlanta “var väldigt spännande och väldigt uppmuntrande,” säger han och lägger till att det har hjälpt det kreativa teamet “se vad som verkligen landar absolut bäst” när de “fortsätter att granska vad som kan justeras.”
Historien om Basura, som handlar om att finna skönhet bland skräpet, känns relevant. “Denna [berättelse] handlar om att ge människor en chans,” säger han, “och jag känner att vad vi, som ett land, behöver komma ihåg och återgå till är att vi behöver hjälpa varandra.”
Foto: Greg Mooney