Interview : Megan Hilty revient avec de nouvelles chansons et des histoires personnelles au Café Carlyle

Le Café Carlyle se prépare à accueillir à nouveau la nominée aux Tony et Grammy Awards, Megan Hilty, pour une résidence spéciale du 16 au 27 juin 2026. Surtout connue pour son rôle marquant d'Ivy Lynn dans le drame musical de NBC, Smash, Hilty a construit une carrière célébrée s'étendant sur Broadway, la télévision et les scènes de concert du monde entier. Elle a récemment joué le rôle de Madeline Ashton dans le populaire musical de Broadway, Death Becomes Her, ce qui lui a valu une nomination aux Tony Awards et une nomination aux Drama League Awards.

Hilty a d'abord gagné en notoriété sur Broadway en tant que Glinda dans Wicked, avant de créer le rôle de Doralee Rhodes dans 9 to 5: The Musical, ce qui lui a valu plusieurs nominations aux prix. Son travail sur scène comprend également des performances acclamées dans Noises Off, ainsi que dans les productions Encores ! de Gentlemen Prefer Blondes et Annie Get Your Gun. À l'écran, les crédits télévisés de Hilty incluent des apparitions dans Annie Live !, The Good Wife et Desperate Housewives, entre autres.

Elle a récemment pris contact avec BroadwayWorld pour nous parler de ce prochain concert !

Entrons dans l'univers du Carlyle ! Je sais que tu y es déjà allée plusieurs fois auparavant. Quelle est ton excitation à l'idée d'y retourner ?

Je suis tellement excitée. J'étais encore plus excitée cette semaine car j'ai commencé à faire un dossier de vieilles photos et vidéos que nous avons prises là-bas. J'ai réalisé que nous avons une histoire familiale profonde au Carlyle maintenant. Je veux dire, j'ai été enceinte de mes deux enfants sur scène là-bas. Mes deux enfants ont vécu là-bas étant enfants pendant que nous jouions en bas ! Avant chaque spectacle au Carlyle, nous faisons toujours un passage en revue d'une chanson ensemble avec le groupe dans notre suite et mes enfants sont toujours là. J'ai cette vidéo de Ronan, bébé qui rampe et se relève sur la table basse en dansant pendant que nous chantons et ma fille tourne autour et chante avec nous. Et j'ai réalisé que cet endroit est plus qu'une simple salle où je joue. C'est un endroit où ma famille vient et reste pendant deux semaines à la fois et elle devient vraiment partie de la famille Carlyle avec tous ceux qui y travaillent.

Je sens que c'est littéralement le concert le plus chic de New York...

C'est vrai, je ne peux pas penser à une expérience musicale new-yorkaise plus iconique. Chaque jour, tu n'as aucune idée de quelle mégastar tu vas croiser dans les couloirs ou au Bemelmans [Bar]. Nous y étions juste il y a quelques semaines car nos amis Jim Caruso et Billy Stritch jouaient. Nous sommes arrivés et il y avait tous ces paparazzis là... et c'était la veille du Met Gala. Donc tous les gens de Vogue étaient là, des modèles... Cher était là ! La dernière fois, Paul McCartney était là ! Cela témoigne du type d'établissement que ce bâtiment est. C'est un véritable pilier de Manhattan.

Que penses-tu en construisant ta set list pour ce concert ?

Elle changera très probablement d'une nuit à l'autre. C'est le luxe de faire plusieurs spectacles. La grande chose, c'est que mon groupe est comme tous mes meilleurs amis et mon mari. Nous travaillons ensemble depuis des années, donc nous avons des codes. Je peux juste commencer à introduire une chanson que nous n'avions pas prévu de faire, si je sens que le public ne ressent pas ce que nous faisons. Si je leur lance juste un regard ou commence simplement à introduire quelque chose d'autre, tout le monde va simplement me suivre.

Il y a une structure que nous suivons pour tous nos spectacles. C'est très mathématique. Il y a une méthode dans notre folie. Mais nous nous regroupons et disons : "Cela n'a pas fonctionné, peut-être que nous pouvons intégrer autre chose ici." Mais pour commencer, je dois toujours faire au moins la moitié des chansons phares que je fais tout le temps. Si vous venez me voir, je veux toucher à certains de ceux que vous pourriez attendre. Mais je veux aussi garder ça varié, donc nous avons plusieurs nouvelles chansons que nous allons faire là-bas aussi.

Je sais que tu viens de jouer à Londres pas si longtemps dans une salle beaucoup plus grande. Comment le fait de jouer dans un lieu de cette taille affecte-t-il ta planification ?

Il y avait 2000 places dans une magnifique salle du West End - le Theatre Royal Drury Lane. Je me sentais comme Beyoncé. C'était fou ! Fou. Nos producteurs, Darren Bell et Sam Quested, ont créé ce magnifique décor et cet éclairage. Et nous l'avons filmé. Je ne peux pas faire beaucoup de ces grandes choses dans cette petite salle, mais certaines des choses que je fais, nous les faisons simplement un peu différemment. Dans la proximité du Café Carlyle, tu ne veux pas que je te crie dessus pendant une heure.

Je veux dire, certaines personnes pourraient...

Je veux dire, oui, je vais crier un petit peu. [Rires]

J'ai entendu que l'une de tes choses préférées à propos de ce type de performance est l'intimité et la possibilité de partager une partie de toi-même avec le public. Que signifie pour toi cet échange avec le public ?

J'ai toujours pensé que la raison d'assister à ces concerts est de découvrir l'artiste en dehors des personnages qu'ils jouent. Au cours de ces dernières décennies, c'est ce que j'essaie de faire, d'être aussi honnête que possible. C'est pourquoi rien n'est scripté. J'ai des points principaux sur ce dont je sais que je vais parler, mais je ne veux pas que quelque chose semble trop répété. Je veux dire, parfois je peux trébucher sur mes mots ou quelque chose, mais c'est réel. Je veux que cela semble comme si je traversais vraiment quelque chose dans un moment avec vous comme témoins.

Et dans cette salle, j'ai eu le luxe d'avoir toujours ce même endroit. J'ai ce moment tendre vers les trois quarts du spectacle. J'ai ce moment où je mets ma chanson spéciale. C'est celle que je veux vraiment que vous écoutiez. Les autres chansons, nous nous amusons, mais je garde la spéciale. À ce moment-là, je sens que je suis assez proche du public pour pouvoir partager un peu de moi-même. Chaque fois au Carlyle, c'était différent.

L'une de mes préférées a été de faire "Ballad of Sad Young Men." Kurt Elling est l'un de mes chanteurs préférés et il en fait une reprise. Ainsi, ma version a été profondément inspirée par sa prestation. Et le fils de la personne qui l'a écrit est venu à la première et a partagé toutes ces informations. Cela semblait être l'endroit approprié pour le chanter et ça a vraiment bien fonctionné.

La dernière fois que j'étais là, c'était la première fois que j'étais dans un espace très intime après avoir vécu une grande perte et traversé une immense douleur. Et sans être trop écrasant ou trop partager, je voulais trouver un équilibre en le reconnaissant, car c'était une chose si publique pour moi et ma famille... mais sans traîner dans quelque chose. Je ne veux rendre personne mal à l'aise, mais en même temps, alors que je traversais toutes ces choses, j'ai réalisé que la meilleure chose à faire était de parler de ce que je vivais parce que cela facilite les choses pour les gens dans leurs expériences.

Donc, j'ai chanté, "I'll Be Seeing You". C'était une chanson que je ne comprenais pas vraiment jusqu'à ce que j'aie vécu ce type de perte. Donc, j'ai parlé de la perte de ma sœur et de sa famille. Je ne pleurais pas et ne gémissais pas, mais je voulais continuer à parler d'elle pour la garder en vie. Et c'est pourquoi cette chanson est importante pour moi. Et c'est ce que j'ai trouvé au fil des ans, c'est que la mise en place de ces chansons et le fait de laisser savoir à ces audiences pourquoi ces chansons sont importantes pour moi est crucial.

J'ai réalisé que tu termines ta résidence au Carlyle et juste après, Death Becomes Her fermera !

Ce n'est pas fou ? C'est le lendemain ! Je suis un peu choquée. J'espérais toujours que je reviendrais ! Je fais mon deuil un peu avec tout le monde. Je suis choquée et triste, mais aussi profondément reconnaissante pour toutes les choses incroyables qui m'ont été offertes par ce spectacle. Donc, ce sera un moment pour moi aussi où nous devrons toucher notre tristesse pour la laisser passer, mais finalement, je vais me concentrer sur toutes les choses incroyables que ce spectacle a apportées dans ma vie, parce qu'il y en a beaucoup.

Qu'attends-tu le plus dans ces deux semaines qui s'offrent à toi ?

Je vais essayer de savourer chaque moment parce que ça passe toujours trop vite. Il n'y a rien que j'aime plus que d'être sur scène avec mon mari et mes meilleurs amis, chantant nos chansons préférées. Nous sommes tellement reconnaissants lorsque les gens viennent pour écouter.