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Melissa Barrera fait actuellement ses débuts à Broadway dans le rôle de Rose DeWitt Bukater dans Titanique sur Broadway ! Barrera peut également être vue en ce moment dans la série d'espionnage de Peacock "The Copenhagen Test", et sur Netflix dans la romance du Festival du film de Sundance 2024, Your Monster. Les prochains projets de Melissa incluent le thriller Black Tides et The Collaboration.
Ses récents crédits cinématographiques incluent le film d'horreur d'Universal Abigail et Scream VI. En 2022, Melissa a également joué dans le film musical moderne réinventé de Carmen, et dans All the World is Sleeping de Gravitas Ventures. Melissa a également dirigé "Keep Breathing" de Netflix et le thriller surnaturel Bed Rest, pour lequel elle a joué et produit. En 2021, elle a joué le rôle de Vanessa dans l'adaptation cinématographique de Lin-Manuel Miranda de la comédie musicale à Broadway In the Heights.
Melissa a commencé sa carrière en jouant dans des telenovelas populaires dans son Mexique natal, dont "La Mujer de Judas", "La Otra Cara del Alma", et les célèbres "Siempre tuya Acapulco" et "Tanto Smor". En 2017, elle a fait ses débuts sur Netflix dans la comédie "Club de Cuervos", suivie de ses débuts à la télévision américaine dans la série "Vida" de STARZ. Elle a joué dans des comédies musicales telles que "Spring Awakening", "Young Frankenstein" et le succès musical pop-rock espagnol "Hoy no me puedo levantar" à Mexico.
BroadwayWorld a parlé avec Barrera de son ressenti sur la manière dont Titanique a créé "un nouveau genre de théâtre musical", des interactions les plus folles avec les fans, et ce que cela signifie de faire ses débuts à Broadway avec ce spectacle. Lisez l'intégralité de l'interview et découvrez les photographies de Jennifer Broski ici !
Vous avez construit une carrière solide dans le cinéma et la télévision, c'est si excitant que vous faisiez vos débuts à Broadway – qu'est-ce qui vous a poussé vers Titanique et le rôle de Rose ?
Je désire être sur Broadway depuis que j'ai 12 ans, donc ça ne pouvait pas arriver assez tôt. J'attendais le bon spectacle et le bon rôle, car je voulais que mes débuts à Broadway soient tout ce dont j'ai toujours rêvé, ce qui signifiait avoir le processus de répétition avec l'ensemble de la compagnie, créer un rôle pour Broadway, et éventuellement être sur un album de distribution. Je voulais toutes les choses que j'ai vues en grandissant et que je voulais, et cela ne s'était pas encore produit.
Ce n'est que lorsque j'ai appris en janvier les auditions pour Titanique – et j'étais fan du spectacle parce que je l'avais déjà vu deux fois lorsqu'il était Off-Broadway et à Toronto. Et je pensais juste que c'était tellement brillant. Ce que Connie [Constantine Rousouli], Marla [Mindelle] et Tye [Blue] ont fait avec cette IP, et le catalogue de Celine Dion, et toutes les références à la culture pop, cela a presque créé comme un nouveau genre de théâtre musical, qui semble être un théâtre pour le moment et pour le peuple. C'était si unique, si nécessaire, et requis à une époque aussi sombre, d'être simplement une partie d'un spectacle si joyeux destiné à donner aux spectateurs une bonne expérience. Vous riez pendant deux heures d'affilée, je peux chanter certaines de mes chansons préférées, et je m'amuse tous les soirs. J'ai rêvé de ce moment pendant si longtemps, et cela a dépassé toutes mes attentes.
Ce spectacle était un favori des cultes, maintenant il est grand public, mais sa base de fans est toujours si dévouée ! Comment c'est de se glisser dans un spectacle qui a déjà cette base de fans passionnée tout en façonnant le rôle selon votre style ?
Ce n'est pas la première fois que je fais quelque chose comme ça, entrer dans quelque chose qui a déjà une base de fans, et ce que j'aime particulièrement à propos de cette base de fans, c'est qu'elle est si gentille et accueillante pour les nouveaux membres de la distribution. Et les gens qui reviennent encore et encore, il y a des personnes qui ont vu le spectacle plus de cent fois, c'est dingue. Et ils veulent voir les différences, ils cherchent de nouvelles choses à rire, ils cherchent les petites nuances qui sont différentes à chaque représentation qui les font revenir. Donc, je me sens très accueillie par la base de fans.
Et c'est aussi très agréable de rejoindre un spectacle si adoré parce que l'énergie que nous ressentons du public chaque nuit est incroyable. C'est électrique. Ma carrière dans le cinéma et la télévision, Jim Parsons a une carrière très réussie à la télévision et au théâtre, et nous avons des gens dans la compagnie comme John Riddle, qui est à Broadway depuis toujours et a fait beaucoup de spectacles incroyables, et nous tombons tous d'accord pour dire que cela semble spécial, unique, et différent de tout ce que nous avons fait auparavant. Donc, cela donne vraiment l'impression que nous avons gagné à la loterie, simplement en étant partie prenante de cela, et en vivant ce moment.
Dites-nous davantage à ce sujet, comment cela a-t-il été de travailler avec cette compagnie absolument incroyable ?
Je me sens tellement chanceuse car chaque personne est absolument parfaite dans son rôle, tout le monde brille, tout le monde se donne à fond, nous passons tous un excellent moment, nous adorons être ici. Je me sens très gâtée en réalité, car je n'avais pas fait de théâtre depuis 10 ans, donc je me sentais un peu rouillée à mon arrivée, mais la quantité d'amour et de soutien, tout le monde m'encourageait depuis la première répétition, très heureux de m'avoir dans la compagnie, et cela a un peu apaisé mon anxiété.
Ils avaient déjà une famille, Connie, Marla, et Tye, c'est un témoignage de leur caractère, le fait que nous ayons tant de gens qui faisaient déjà partie de la famille Titanique, Off-Broadway, Off-Off Broadway, et ils viennent tous voir le spectacle, et ils les soutiennent tous. Cela descend toujours d'en haut, et le fait qu'ils aient réussi à garder cette famille vivante dans toutes ses itérations, et que l'amour soit si pur et si réel, le soutien qu'ils reçoivent des personnes qui ont déjà fait le spectacle et qui viennent le voir, nous le ressentons. Je pense que le public le ressent aussi, parce que nous avons souvent cette question : "Oh mon dieu, passez-vous le meilleur moment ? Ça a l'air comme si vous passiez le meilleur moment, on dirait que vous vous aimez tous." Et nous on répond : "Oui ! C'est le cas !" Je ne pense pas qu'on puisse feindre cela. Et cela rend le spectacle encore plus spécial pour le public parce que je me sens tellement chanceuse d'être sur scène chaque nuit avec ces gens que j'adore.
C'est une belle famille que je sais que, longtemps après que nous ayons tous quitté ce spectacle, et j'espère qu'il durera éternellement, je pense qu'il a le potentiel de devenir la version musicale de Oh, Mary ! où des gens continuent à monter sur scène pour toujours et cela perdure. Et égoïstement, j'aimerais pouvoir revenir chaque fois que j'aurais besoin d'un réconfort, et que je devrais ressentir cette unicité que seul le théâtre en direct peut vous offrir en tant que performeur. J'aimerais pouvoir revenir. Parce que je crois que c'est une expérience unique dans ma vie que je vis en ce moment.
Y a-t-il quelque chose qui vous a surpris à propos de jouer en direct huit fois par semaine ? Quelque chose que vous n'attendiez pas ?
Je sais ce que c'est de jouer en direct parce que je l'ai fait à Mexico pendant un certain temps avant de déménager aux États-Unis, mais je pense qu'aujourd'hui, étant plus âgée, et n'ayant pas fait cela depuis si longtemps, j'ai oublié à quel point c'était difficile [rires]. Et je pense que c'est juste parce que j'étais plus jeune et que peut-être j'avais plus d'énergie, mais ce n'est pas une blague. Faire huit spectacles par semaine à Broadway, dans une comédie musicale qui plus est, vous devez danser et chanter, c'est pour des athlètes de haute performance. Mon respect et mon admiration pour les performeurs de Broadway, si cela était déjà à 100 %, c'est à 300 % maintenant. Et j'adore ça. Je ne l'échangerais pour rien au monde.
Et chaque nuit, je suis excitée d'interpréter le spectacle, mais le rythme du théâtre est juste fou ! Vous faites huit spectacles par semaine et vous vous reposez un jour. Mais vous ne pouvez pas oublier que vous répétiez pendant un mois avant cela, sans arrêt du lundi au samedi, de 10h à 18h, puis vous entrez en avant-première et vous continuez à répéter, et ensuite vous passez aux représentations, donc c'est comme une fatigue cumulée qui est sauvage. Et vous n'avez jamais vraiment assez de temps pour vous reposer. Vous avez un jour, ce qui est un petit peu un teasing, et ensuite vous êtes de retour dans la semaine de huit spectacles.
Et cela m'a vraiment appris à écouter mon corps, à prendre soin de mon corps. Autant que je veux faire la fête avec la distribution, je ne peux plus faire cela. Je pense que j'avais oublié combien de discipline cela exige, et à quel point c'est difficile. Vous pouvez être un performeur, et faire des films, mais ce sont des muscles différents, cela nécessite beaucoup d'endurance, mais spécifiquement je pense que faire une comédie musicale à Broadway est peut-être la chose la plus difficile que vous pourriez faire en tant que performeur.
Ce spectacle est tellement amusant, et il y a un élément de spontanéité sur scène, ainsi qu'une véritable relation avec le public. Je suis sûre qu'il y a eu des interactions incroyables et folles avec les fans. Je suis curieuse, quelle est la chose la plus folle qui vous soit arrivée ou qui soit arrivée à la distribution pendant un spectacle ?
Eh bien, [rires] les gens dans notre public, ils sont ici pour passer un bon moment, donc beaucoup d'entre eux sont ivres. Nous avons beaucoup de gens chantant à tue-tête, beaucoup de gens se levant et voulant embrasser Marla. Il y a eu une fois où nous avions des personnes qui voulaient complètement faire partie du spectacle dans le premier rang et qui appelaient pendant les scènes, et commentaient, et c'était si distrayant que c'était hilarant [rires]. Mais c'est le genre de spectacle que nous sommes ! Nous sommes un spectacle pour le peuple, et pour les fêtards, et nous n'avons jamais eu d'incident négatif, nous adorons quand les gens s'y investissent, et sont bruyants. C'est ce genre d'énergie électrique que vous ressentez chaque nuit. Donc, je ne peux pas penser à quelque chose de fou ou de bizarre qui s'est passé autre que ces moments où les gens se sont juste un peu trop investis et ont voulu nous parler ! Ou chanter avec nous !
