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BWW Interviews: 'Mi Madre, Serrat y yo'

By: Mar. 24, 2012
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Desde 2009 se representa en la Plot Point (C/ Ercilla, 29; Metro Embajadores) 'Mi Madre, Serrat y yo', escrita y dirigida por Carlos de Matteis. Durante tres años consecutivos la sencilla y tierna historia de Lucia y Penélope ha cautivado a todo el público de esta pequeña sala de Madrid, todos los viernes y sábados a las 20.30h. Hoy sus protagonistas, Marina Skell y Verónica Polo, y su autor nos hablan sobre esta obra musical.


Marina y Verónica, habladnos un poco sobre Lucía y Penélope.

MARINA - Lucia es un disparate, una madre, una mujer muy independiente, muy divertida y enérgica. Genera un contraste con la hija que es todo lo opuesto. Están en un momento de su relación en que se encuentran un poco distantes – la hija se ha ido a vivir con su marido y regresa con su madre porque se ha separado de él. A partir de ahí aparecen diferentes situaciones muy cómicas donde se ven claramente las diferencias entre los dos personajes.

VERÓNICA - Penélope es una chica que se ha rebelado, y su carácter es totalmente lo opuesto a su madre. En la obra los dos extremos se encuentran en un punto dramático para Penélope, y ésta se da cuenta de que, tras tantos años luchando por ser algo distinto a su madre, ella no es tan mala. Las dos viven choques tiernos y graciosos, y toda la gente se puede sentir identificada con estas situaciones.

 

¿Cómo surgió la idea de tomar a Serrat como nexo de unión entre dos generaciones?

CARLOS - La idea vino de Marina, que me presentó el título, y después ya me hice cargo yo de lo demás (risas). Serrat es un cantautor que está vinculado a Latinoamérica de una manera muy entrañable. Aquí encontró afecto, y reconocimiento porque Serrat era la excusa para que la gente se juntase y desde el escenario hacía guiños a favor de que terminase un estado de dictadura. A él va dedicado este homenaje, a su poesía, que es un tesoro, por ser alguien que se arriesgó tanto a decir lo que nadie podía decir en su época.

¿Cómo habéis incluido sus canciones en la historia?

MARINA - Había mucho material de donde nutrirse para contar lo que ocurre entre  estas dos mujeres. Como en todo musical, la canción que se va a escuchar ayuda a contar lo que ocurre en la escena en que se desarrolla. Lo bueno  es que la gente se sorprende porque de repente una canción muy conocida toma un sentido distinto.

CARLOS - Metidas en el contexto en que la hemos incluido cuentan historias totalmente diferentes a las originales. Se dimensionan de otra manera, y la gente se da cuenta de detalles que nunca habían pensado.

VERONICA - Lo bonito de este esquema de concierto vs historia, refleja algo nuevo de los temas y poemas. 

Marina, ¿cómo se lleva el ser la productora y a la vez la protagonista de la obra?

En una sala como la Plot Point es sencillo porque es nuestro el teatro. El tema de la producción no fue complicado porque es un show muy asequible, y gracias a que ha tenido buen sustento, y buenas interpretaciones, ha permitido que esté 3 años en cartel.

 

¿Cómo reacciona la gente que viene a ver la obra? 

VERONICA - Muy bien, y aunque ahora mismo no podemos hacerlo, porque hay una segunda función los sábados por la noche, antes bajábamos e invitábamos al público a una copa antes de la obra y otra después, como brindis final, y charlábamos con ellos. Normalmente no puedes ver a la gente, y sobre todo en esta obra que a veces las emociones están a flor de piel, es muy cercano, así que es un placer poder charlar con ellos al terminar la representación.

MARINA - Hay mucha precisión y claridad en la relación entre madre e hija, y eso ha hecho que alguna vez nos pregunten si es una mujer la que escribió la obra (risas).  Sobre todo es muy gracioso ver cómo la gente se siente identificada con esa madre que les ponía Serrat en el casette de camino a la playa cuando eran pequeños. 

Pero la obra no es solo para mujeres…

No, y de hecho hay un personaje que es el papa de Penélope, que no está físicamente presente en la obra, pero que está continuamente en boca de las dos. Es entrenador de fútbol. Hay mucho guiño al sexo masculino. Se dice que son las mujeres las que llevan a sus maridos al teatro, pero cuando vienen aquí se encuentran con que además les llegan cosas aparte de esta relación madre-hija.

Verónica, te incorporaste el año pasado a este montaje, cuando Maida [Larráin] lo dejó. ¿Qué le has aportado tu al personaje de Penélope?

Maida había dejado un recorrido fantástico. Personalmente ese personaje me recuerda a mi hermana mayor, que ha vivido algo bastante similar. Me sentí muy identificada con ella, y me ha ayudado a inspirarme en algo real, en una persona. Desde mi punto de vista aporto algo real, familiar y cercano y he intentado reencarnarlo sobre el escenario para aportar algo mío y único, y darle algo fresco a este papel que ya estaba hecho.

 

¿Qué encontrará la gente en Mi Madre Serrat y Yo?

MARINA - Creo que lo más bonito es que la obra tiene una historia muy linda de base, y este es un teatro que permite que el público se sienta muy cercano al actor, porque en este espacio tan pequeño se generan muchas emociones en la gente. Además innovamos al incluir la música de Serrat en un show, y ya estamos ensayando ya MI PADRE, SABINA Y YO y lo estrenamos en Mayo.

CARLOS – El mundo de Sabina pedía una mujer además de ellos los dos actores que lo protagonizarán. En esta obra retrataremos el mundo de los hombres, y lo haremos de un forma que creo que las mujeres no conocen, huyendo de los tópicos y hablando de temas como lo que les ocurre cuando se enfrentan a la paternidad, y otros miedos que les surgen. Este tipo de temas son de los que no se habla con los amigos habitualmente.



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