Música INBAL Presenta Cancionero De Sor Juana Con El Grupo Favola In Música, En El Munal

El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal) anunció que el grupo mexicano Favola in música, cuyo repertorio abarca piezas de los siglos XI al XVII, brindará un concierto el próximo sábado 23 de septiembre a las 11:30 horas, en el Salón de Recepciones del Museo Nacional de Arte (Munal), la sesión ofrecerá al público piezas del Cancionero de sor Juana Inés de la Cruz. 

 

Rami Martínez, barítono integrante del ensamble comparte que Favola in musica significa cuento o historia (en la música) y que para formar su repertorio se encarga de la investigación y el rescate de música antigua, labor que realiza consultando y haciendo transcripciones de varios archivos, como el de la Catedral de Guatemala, el Archivo Nacional de Bolivia, la Catedral de México, además de abrevar de los Scherzi Musicali, de Claudio Monteverdi, y de varios cancioneros de la Península Ibérica. 

 

Respecto al programa, dijo que es un esfuerzo por englobar la tradición del pueblo y la Décima Musa, sor Juana Inés de la Cruz, quien forma parte del colectivo imaginario del mexicano. Las canciones contienen elementos léxicos, geográficos, temáticos y formales, en estas letras de sor Juana, las cuales en su tiempo eran de corte popular. 

 

Explicó que el villancico, ignorado como obra lírica, tiene en la obra de Favola in musica una doble función, por una parte, el rescate de una tradición muy atractiva literariamente, soporte de un estado de lengua. Además, lingüísticamente da cuenta de posibilidades como procesos de significación, desplazamiento de significados por figuras retóricas, así como un valioso y exquisito repertorio léxico plasmados también en los llamados artes gramaticales del siglo XVII. 

 

La palabra villancico deviene de villancejo, villancete, diminutivos de villano, aldeano o rústico y su cantar o baile una imitación artificiosa; baile o canto pastoril o rusticano denominándose sinónimo villanesca, sin tomar en cuenta el contenido profano o sacro, explicación que Martínez le acredita al filósofo y filólogo radicado en México en los años veinte del siglo XX, Pedro Henríquez Ureña. 

 

Es a través de la tradición oral que recuperamos las posibilidades escénico-musicales de este género. Es aquí donde la obra artística de Favola in musica cobra singular valor. Es, en todo momento y por sí misma, un selecto corpus para la representación escénica y musical de tan importante obra sorjuanesca, en lo particular, y artística fusión de ideas, en lo general. 

 

El programa diseñado para esta ocasión está integrado por un Anónimo, Guatemala (s. XVII) retomado por nuestra Décima musa, sor Juana Inés de la Cruz (México, 1648-1695): Las flores y las estrellas; le seguirá Dice el Génesis sagrado, Claro pastor divino y Oigan deprendan versos latinos de sor Juana y Rafael Antonio Castellanos (Guatemala, 1725-1791); luego, Vengan pues hoy a la mesa, Los que tienen hambre de sor Juana Inés de la Cruz y Manuel de Mesa y Carrizo (Bolivia, 1725 – Argentina, 1773); Escuchad, dos sacristanes de sor Juana Inés y Theodoro Ayala; Si dios se contiene en el Sacramento, de sor Juana Inés y Matías Juan de Veana (España, 1656-1708). 

 

Luego de un breve intermedio vendrán Villancicos de amor profano s. XV, Ay triste que vengo y Si abra en este valdrés, de Juan del Encina (España, 1468-1530).  

 

Favola in música se integra por la soprano Diana Areyzaga; el barítono Rami Martí y la dirección musical de la flauta de pico a cargo de Jacobo Poo, Adriana Hernández al violín, Roberto González en la tiorba y guitarrilla, así como Ulises Miramontes en el violonchelo. Se formó en 2011 y ha grabado los discos Incendium amoris (2013), Venid Mortales - Villancicos de sor Juana en el Barroco americano (2017), Sor Juana de las villanescas al corrido (2020) y Aperitivos barrocos, junto a Jacobo Poo. Se ha presentado en los festivales La Cumbre Tajín, Encuentro Internacional de Música Antigua del Cenart, Internacional Ceiba, de Villahermosa, y Cultural de Zacatecas; así como en el Teatro Degollado, el Palacio de Bellas Artes, y el auditorio Elisa Carrillo del Centro Cultural Bicentenario, entre otros foros.